Charles Jencks

Es un arquitecto paisajista, teórico e historiador de la arquitectura estadounidense. Sus libros sobre historia y crítica del Movimiento Moderno y Posmodernismo han sido ampliamente leídos en los círculos arquitectónicos y también fuera de ellos.

Charles Jencks se hizo popular al dar una acepción arquitectónica al concepto de postmodernidad con su The Language of Post-Modern Architecture en 1977. Su labor como teórico ha ido acompañada de una intensa actividad proyectual en el campo del paisaje, que ha determinado su acercamiento científico y naturalista a la arquitectura y la metrópolis contemporánea.

Robert Venturi

Robert Charles Venturi nació en filadelfia en 1925. Robert Venturi se graduó de la universidad de Princeton en Nueva Jersey en 1947 y posteriormente trabajo como becario en la academia americana en Roma. Al graduarse trabajo hasta 1958 en el estudio de Eero Saarinen y Louis Khan para después formar su propia firma, junto con John Rauch. Robert Venturi destaca más como teórico que como proyectista a pesar de tener reconocidas obras donde concretaba sus ideales de la teoría en la práctica. Es uno de los arquitectos que se encontró más en descontento con la simplicidad y falta de expresión del movimiento moderno. Sus acciones más fuertes contra el movimiento moderno en los años 60, concretaron con la creación de su libro complejidad y contradicción en arquitectura, causa que culmino con las apariciones del movimiento post-moderno.

Complejidad y Contradicción

Este es el título de uno de los diversos libros de Venturi y probablemente el más importante de todos los que escribió. En este libro refleja todas sus teorías acerca de las fallas del movimiento moderno, al cual critica por su repetitividad y falta de expresividad. El critica que la arquitectura es una cuestión compleja y que si no se logra entender la importancia que existe entre el interior-exterior y la relación entre estos, se crea arquitectura fallida. Así mismo propone un regreso al análisis histórico para crear obras de planos simples y alusiones históricas. El libro es muy ilustrativo y difícil de estudiar ya que su desapruebo por el movimiento moderno lo hace criticarlo casi hasta el punto redundante.

Conjunto habitacional Nonoalco Tlatelolco (Mario Pani)

Dentro del panorama arquitectónico del México contemporáneo, la importancia del legado de Mario Pani (1911-1993) trasciende el ámbito de su disciplina para proyectarse en el contexto de la vida social del país. Pocos arquitectos han intervenido el espacio urbano con tanta contundencia, a partir de una visión que aúna la creatividad y la fe en el mito de la modernidad.

     La exposición antológica sobre la trayectoria humana y profesional de Pani, inaugurada el pasado 4 de mayo en el

Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México, da muestras de ello a lo largo de cinco salas del segundo piso y en el balcón del Museo de Arquitectura.

Su construcción inició en el año de 1960. Fue proyectada por el arquitecto Mario Pani, asistido por los arquitectos Luis Ramos Cunningham y Ricardo de Robina, en 964,000 m2 de extensión que fueran lotes baldíos del Sindicato Ferrocarrilero y talleres de la empresa La Consolidada. También se localizaban ahí pequeños almacenes pertenecientes a la estación de Buenavista y algunas viviendas irregulares.1 El Instituto de Ingeniería de la UNAM participó en el estudio de las estructuras y de las cimentaciones. Casi todos los edificios se diseñaron utilizando cascarones de concreto invertidos, con una notable economía de costos en cimentación.

Originalmente, Pani contemplaba regenerar lo que identificó como una “herradura de tugurios” que rodeaba la ciudad, reubicando a los marginados en más de quince súper manzanas que irían desde la Avenida de los Insurgentes hasta San Lázaro. Varios ejes viales las atravesarían con dirección al Zócalo. Los tres bloques que se concluyeron fueron llamados La Independencia, La Reforma y La República, aludiendo a éstas los nombres de los edificios en cada una.

La construcción del Centro Urbano implicó la eliminación de alrededor de 1,000 viviendas ubicadas en los terrenos pertenecientes a Ferrocarriles Mexicanos. También resultaron afectadas casas de las colonias colindantes como Guerrero, San Simón Tolnahuac y Ex Hipódromo de Peralvillo.

Hechos importantes:

Matanza estudiantil de la Plaza de las Tres Culturas

Terremoto de 1985 y derrumbe del edificio Nuevo León

El Centro Cultural Universitario Tlaltelolco

Unidad habitacional de Marsella (Le Corbusier)

Comienza a ser planeada inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial (1945-46), entrando en construcción en 1951. Esta obra, de una magnitud sin precedentes para su autor, se ve relentizada por problemas presupuestarios y tardará en ejecutarse cinco años, en lugar de los doce meses previstos inicialmente

El proyecto fue la primera oportunidad para Le Corbusier de poner en práctica las teorías de proporción a escala que irían a dar origen al Modulor. Al mismo tiempo constituía una visión innovadora de integración de un sistema de distribución de bienes y servicios autónomos que servirían de soporte a la unidad habitacional, dando respuesta a las necesidades de sus residentes y garantizando una autonomía de funcionamiento en relación al exterior. Esta naturaleza autosuficiente pretendida por Corbusier era la expresión de una preocupación que comenzaba a surgir en los años veintes, en sus análisis de los fenómenos urbanos de distribución y circulación que empezaban a repercutir en la sociedad moderna.

Con su sistema de viviendas colectivas, Le Corbusier se opone a la desurbanización o, como él le decía, a la "manía de las casas unifamiliares". En lugar de ello, abogó por rascacielos como unidades de arquitectura urbana integradas que debían cumplir una función exactamente establecida y ocupar un lugar determinado de antemano. Si pudieran ajustarse con exactitud todos los servicios de la comunidad, se cumpliría a la vez el sueño de la ciudad-jardín, ya que a los pies de cada rascacielos quedaría el suficiente espacio para una amplia zona verde.

Minoru Yamazaki

1 de diciembre de 1912 - 6 de febrero de 1986) fue un arquitectoestadounidense, conocido por haber diseñado las Torres Gemelas del los edificios 1 y 2 del World Trade Center. Yamasaki fue uno de los arquitectos más prominentes del siglo XX. Junto con el arquitecto Edward Durell Stone es considerado como uno de los más grandes practicantes del "modernismo romántico" en la arquitectura.

El primer trabajo significativo de Yamasaki fue el proyecto urbanístico Pruitt-Igoe, completado en 1955. En 1964 Bates Collegeotorgó a Yamasaki un doctorado honoris causa en bellas artes.

Pruitt-Igoe fue un gran proyecto urbanístico desarrollado entre 19541 y 1955 en la ciudad estadounidense de San Luis,Misuri.2 Poco tiempo después de haberse construido, las condiciones de vida en Pruitt-Igoe comenzaron a decaer; y en la década de 1960, la zona se encontraba en extrema pobreza, con altos índices de criminalidad y segregación, lo que provocó la reacción de los medios internacionales ante el espectacular declive del barrio

A las tres de la tarde del 15 de julio de 1972 —menos de 20 años después de su construcción— el primero de los 33 gigantescos edificios fue demolido por el gobierno federal.4 Los otros 32 restantes fueron derruidos en los siguientes dos años. Las dimensiones del fracaso de Pruitt-Igoe, que se convirtió en un icono emblemático, provocaron un intenso debate sobre política de vivienda pública. El proyecto Pruitt-Igoe fue una de las primeras demoliciones de edificios de arquitectura modernay su destrucción fue descrita por el historiador arquitectónico Charles Jencks como «el día en que la arquitectura contemporánea murió»

Balkrishna Doshi

Nacido el 26 de agosto 1927 en Pune, India. Estudió en la universidad de Fergusson en Pune, en J. J. Escuela de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Mumbai y el norte de Londres.De 1954 a 1957, trabajó en la oficina de Le Corbusier en París. En 1955 regresó a la India, donde supervisa los nuevos edificios en Chandigarh, la nueva capital del Punjab.

En 1956 fundó su propio estudio en Ahmadabad, construyendo algunas casas relativamente lujosas y posteriormente varios edificios industriales, pero su trabajo significativo en primer lugar fue el Instituto de Indología (1962), Ahmadabad. En este edificio se observa una estructura de marco de concreto como respuesta al clima cálido de la región. 

Sangath, by Balkrishna Doshi, at Ahmedabad, Gujarat State, India, 1979 to 1981. 

Movimiento Metabolista

El Movimiento Metabolista, es el nombre de una corriente arquitectónica contemporánea, compuesta por un grupo de arquitectos de origen japonés, así como también por urbanistas que están unidos bajo el nombre de los Metabolistas. Se fundó en 1959.

Idea básica: proyectar la ciudad del futuro, la misma estaría habitada por una sociedad masificada, cuya característica principal serían:

• Las grandes escalas.

• Estructuras flexibles y extensibles.

Según su visión, las leyes tradicionales de forma y función en la arquitectura estaban obsoletas. Creían en una profunda influencia del espacio y la funcionalidad sobre la sociedad y cultura del futuro.

El movimiento metabolista tiene como representantes principales a Kisho Kurokawa, Akri Shibuya, Watanabe, Kikutake, Asada, Kawazoe, Maki y Otaka. Reconocen como influencia principal la obra y escritos de Kenzo Tange, quien fue maestro de la mayoría de ellos.

Proyectos importantes:

• La ciudad flotante en el mar, un proyecto elaborado por Unabara.

• La ciudad torre, creada por Kiyonori Kikutake.

• La ciudad muro.

• La ciudad agricultural.

• La Helix City de Kisho Kurokawa.

La Helix City de Kisho Kurokawa.

Kenzo Tange

Constructor sobre todo de edificios administrativos y comerciales, intenta compaginar el estilo japonés tradicional con los métodos modernos de construcción y urbanización.

En 1946 se convirtió en profesor de la Universidad de Tokio y organizó el llamado Laboratorio Tange, donde él y sus alumnos diseñaban proyectos. Entre sus estudiantes se encontraban arquitectos que más tarde también serían famosos, como Arata Isozaki. En esta época se le encargó a Tange dirigir la reconstrucción de Hiroshima. Diseñó el Parque y el Centro de la Paz, que constituyen símbolos de la aspiración humana por la paz. El Centro de la Paz (1949) tiene gran influencia modernista. Su construcción, efectuada en hormigón armado expuesto, y su porte monumental, apoyado sobre pilares, evocan los principios planteados por Le Corbusier.

Los proyectos de Tange reflejan su convicción de que la arquitectura debe tener algo que llega al corazón de las personas. Aún así, las formas, los espacios y el aspecto deben responder a una lógica. Tange cree que el diseño de nuestro tiempo debe combinar tecnología y humanidad. La tradición puede estar presente de alguna manera en la creación de un nuevo proyecto, pero ya no es visible en la obra terminada.

Los proyectos de Tange reflejan su convicción de que la arquitectura debe tener algo que llega al corazón de las personas. Aún así, las formas, los espacios y el aspecto deben responder a una lógica. Tange cree que el diseño de nuestro tiempo debe combinar tecnología y humanidad. La tradición puede estar presente de alguna manera en la creación de un nuevo proyecto, pero ya no es visible en la obra terminada.

Fuji Television Building in Tokyo Bay.

Por su obra recibió cuatro de los premios más importantes en la arquitectura: la medalla de oro del Royal Institute of British Architecs (RIBA), la medalla de oro del American Institute of Architecs (AIA), la medalla de oro de la Academia Francesa de Arquitectura y el Premio Pritzker, considerado como el galardón internacional más prestigioso en el rubro. El maestro Tange murió en Tokio, el 22 de marzo de 2005.

Louis Kahn

Louis Isadore Kahn, arquitecto estadounidense de origen Estonio, egresado de la universidad de Pensylvania  y nacido en 1901. Es considerado uno de los maestros de la arquitectura moderna (segunda generación)  por sus edificios de hormigón y ladrillo.

A pesar de ser heredero del movimiento moderno, las obras de Kahn se apartaron del camino funcionalista y se relaciona más con la búsqueda de una monumentalidad o espiritualidad. Se inspiraba en la arquitectura antigua y sus temas principales fueron el espacio y la luz. Definió su trabajo como la construcción reflexiva de espacios. Entre sus más grandes obras tanto por el manejo de la luz y su domino sobre la expresividad de concreto se encuentran el insituto Salk y el parlamento de Bangladesh

Isamu Noguchi, escultor estadounidense, se refirió a él como "un filósofo entre arquitectos".

Cabe resaltar que Kahn estaba profundamente influenciado por la arquitectura de las ruinas antiguas de Egipto, Roma y Grecia. Y es justamente por esto que pensaba que sus obras tenían que ser enormes, hasta tal punto que su estilo se podría llamar “poética monumental”. Buscaba exaltar calidad, perfección y expresión sentimental y espiritual en sus proyectos. Louis Kahn estaba convencido que a la arquitectura contemporánea le hacía falta las cualidades espirituales y monumentales de aquellas construcciones. 

Consideraba su responsabilidad crear edificaciones con la misma calidad que en los tiempos antiguos, pero utilizando materiales y técnicas de construcción contemporáneas. Muchos de sus proyectos nunca fueron construidos y algunos los consideraban brutales e insensatos. Aunque por muchos la vanguardia y osadía de sus proyectos son considerados obras maestras.

Sus usos de la luz y las estructuras han influenciado a muchos arquitectos; como por ejemplo Renzo Piano, Norman Foster, Robert Venturi o Tadao Ando, hasta el punto que se considera su influencia en la arquitectura posterior, a la de Le Corbusier y Mies van der Rohe.